德艺双馨的河曲籍竹笛演奏家李镇

 李镇，著名国家一级竹笛演奏家，享受国务院特殊贡献津贴的专家，曾任内蒙古歌舞团副团长。李镇，祖籍河曲人，一九四四年出生于河曲巡镇，一九五〇年随父母走西口，定居于内蒙呼市。李镇自幼竹笛天赋过人，12岁学笛艺，一九六五年毕业于内蒙古艺校竹笛专业。李镇和河曲五花城人，省歌舞剧院国家一级竹笛演奏家邬满栋同属同乡、同年生的同龄人，实属河曲水土文化的一对比翼齐飞的竹笛奇才，是河曲近代的两位竹笛名师。

　　李镇，出生于汉族，由于长期居住在内蒙，打下了深厚的蒙汉民族民间音乐的基础，他技巧娴熟，音色优美，富于变化，表现力强，其笛派神韵，在笛坛独树一帜，实属蒙汉文化相交融的杰出代表与骄佼者。他多次出访日本、美国、新加坡、韩国、蒙古国和香港、澳门、台湾等地区成功演出，受到高度赞扬与欢迎。

　　李镇，是一位集演奏、创作、教学、乐改于一身的蒙汉文化竹笛演奏家。至今他已著作改编了许多二人台笛子独奏曲与蒙族文化的独奏曲，如《大青山下》、《鄂尔多斯的春天》、《草原抒情》、《草原思念》、《敖包祭》等多部曲目。尤其他具有丰富扎实的二人台底蕴，对北方二人台流派竹笛大师冯子存创作演奏的二人台名曲独奏曲《喜相逢》、《五梆子》、《放风筝》、《黄莺亮翅》、《闹花灯》等多部名曲，以新观念与新视角对二人台音乐进行更加深入的挖掘与研究。他虽身居笛艺巅峰，但他永不满足于精道演奏传统曲目，“知其然”还要弄清“所以然”。他对演奏二人台竹笛的技法、不同调式与指法作了更加深入精道的探究，他重新整理了六首二人台牌子曲与独奏曲，《大青山下》、《走西口》、《八板》等，可见他这种求学治学的精神有多么可贵?李镇不仅在笛子演奏和笛曲创作上卓有成就，他在乐器研究和改良改革方面也建树良多。一九七六年，他成功地用云南巴乌演奏了蒙古族乐曲;一九九一年研制成功以环氧树脂(又称玻璃钢)为材料的笛子系列和双笛膜低音大笛，这种笛子除音色酷似竹笛外，其笛子坚固不裂，音质优美，反应灵敏且音准极佳，获一九九一年内蒙古文化科技进步一等奖和专利。如他演奏的《草原思念》就是低音大笛的压轴曲目之一。

　　李镇，不仅笛艺超强，文化艺术修养也非常高，他于2000年6月出版了《李镇笛子曲选集》，书中不仅创作了大量竹笛曲目，而且更主要的是书写了他一生的《笛艺谈》，用他的话说：漫漫人生路的五十七个春秋，耗五十年之时空，写出了一个“笛”字。我觉得李镇的这个“笛”字是大写的人生“笛”艺，三百六十行，行行出状元，他写的是笛艺界的“状元笛”。同样，用他的话说，他的骨髓里蕴含的是二人台音乐。后来在多年的交流交往中，我才得知，他出身于河曲二人台世家，他母亲是河曲河会村人，其母的侄子亦即他的亲姑舅兄是吕拴师，吕拴师原为河曲二人台剧团团长，忻州地区二人台剧团团长，吕氏家族全家人都爱好从事二人台，其妻吕亮花是五十年代较为知名的二人台演唱者，其子吕欣荣现为山西省歌舞剧院一级作曲家，可见李镇的艺术天赋，不仅来源于水土文化基因，更重要的是来源于母系吕氏家族的血系遗传基因。

　　李镇，是一位乐善施教的笛师，他于二OO四年退休后，常住北京，受聘于北京各音乐学院客座教授，前几年，他还经常受聘于台湾音乐学院，他和邬满栋双双都去台湾举办了个人音乐会，两人在台湾地区粉丝颇多。李镇不仅培养了境内外许多竹笛音乐人才，还对本地水土文化人才予以热心传教帮扶。如贾晓东、张春生、刘彦良、王夏豪等笛艺人才都受益非浅，现在都能较为出色地演奏他创作的《大青山下》、《八板》等曲目。

　　李镇，是一位德艺双馨的人民艺术家，七岁随父母离乡走西口，但他对家乡的乡土情怀，常常挂念在胸，想方设法留住二人台之乡愁，想法设法为家乡人民奉献艺术。在他走西口五十年之后，首次应河曲之邀，随呼市歌舞团于二OOO年元宵节为家乡父老乡亲献艺。是那次元宵晚会演出，给河曲人留下了美好难忘的印象。那时，我得知名家李镇回乡献艺，出于业余竹笛爱好，慕名去拜见了李镇。虽久闻大名，但素不相识，见面后，李镇是那样的谦诚热情，似乎遇见了知音，他与我交流了他的西口情缘，畅谈了笛艺人生。当我拿到元宵晚会节目单，看到晚会上只安排了他的两个独奏曲，我说凭你这艺术奏两个曲子怎能交待了父老乡亲?走西口五十年之遥，第一次回老家献艺，怎也得再多奏两个吧?但他非常谦虚地说多奏几个没什么，那要看父老乡亲是否欢迎?他的演奏确实艺术高超，深得父老乡亲的鼓励与认可，掌声、欢呼声不断，乡情与激情交织在一起，场面气氛热烈非常，他激情四溢，一口气吹了四个独奏曲，数次对父老乡亲的厚爱鞠躬致谢，即兴表达对家乡的深情与厚望。他演奏的四个曲目有《五梆子》、《喜相逢》、《长调歌》与罗马尼亚名曲《云雀》。尤其外国引进的名曲《云雀》吹奏难度非常大，他在竹笛上方，自制开孔，吹出了模仿鸟叫的动听效果。据了解，他是国内引进吹奏《云雀》的第二个名家。这次成功演出不仅给我，也给河曲人留下了非常美好的印象，在以后的河曲广播电视中，几年间反复播送着他演奏的《大青山下》等曲目。时隔十二年，于二O一二年春晚前夕，我向组委会负责人柳贵珠推荐，特邀李镇再回老家献艺，给春晚增色。贵珠说春晚经费紧张，人家是大家，咱一没钱二没专车，就怕请不动人家。我说凭我多年交往的印象，李镇是个德艺双馨的好人，估计问题不大吧?当电话联系李镇后，并说明一没钱二没专车还想让他为家乡春晚献艺，看他能否回来?谁知李镇非常爽快地答复说：话说到哪里了，钱和车都不是个事，我一生离开家乡，五十年只为乡亲们献过一次艺，这次有幸回老家献艺，是我最大的心愿，不是知己乐友你推荐我，谁还了解我?我能为家乡父老乡亲再献一次艺，是我人生莫大的幸运与欣慰，我还能挣家乡人民的钱么?这是多么好的思维理念?多么高的思想境界?多么好的大家大气大道之风范!组委会决定了演出日期，我便告知了李镇，李镇非常尽职尽责，生怕回乡献艺演奏出现纰漏，提前五天乘车先去呼市，找到老搭挡扬琴演奏家满都乎(蒙族)与他一刻也不停地进行伴奏练习，为春晚演出提前作精心准备工作，而后自乘班车自带扬琴准时返乡，我和乐友贾晓东、二鱼子开着面包车将人和琴接回陶源谷演出地，直至奉陪到演出结束又送往呼市班车上告别。那次演出原定一场，后来变成了两场，即春晚与元宵晚会一起进行。两场演出结束后，既无专车接送且补助低微，但两位名师毫无怨言， 圆满完成了他为家乡父老乡亲献艺的目标任务，就是他的最大心愿与欣慰。时过数年，我每当回忆起李镇这位人民艺术家与西口文化的骄子，十分感激敬重。我觉得李镇不仅是笛艺高师，更是艺术界的道德楷模，李镇不愧是一位人民艺术家。他告我说，他刚从艺校毕业那几年，随乌兰牧骑到牧区演出，什么苦都吃过，因草原沙漠地带路程远，一演就是一、两个月，长期吃、住、演在帐棚与蒙古包里，晚上不脱衣服囫囵身子睡觉，衣服上混起一身虱子来，但从不叫苦，毫无怨言。他语言不通，就用笛子与牧民交流，感动的牧民们说：李镇简直是用笛子说话哩!就是这样长期艰苦历练，奠定了他扎实丰厚的蒙文化生活底蕴，为他后来创作的蒙文化名曲起到了决定性的作用。

　　二人台艺术山花烂漫待放，河曲县委政府审时度势，从政策制度的根本上保护和发展了两个文化品牌，扶持巩固逐步完善二人台的专业平台，使大量的本土文化后生有了用武之地与展示艺术的舞台，目前河曲二人台正在驱动发展，创新发展，蓬勃向上，再攀新高峰。但目前值得关注的是二人台艺术界的文化素养与职业道德修养，有多少年轻从艺者能像李镇那样的人民艺术家为人民作奉献呢?对于这样一个珍贵的用武之地与专业平台，有的从艺者却缺乏珍惜意识，须知一个好的演唱者，离开专业舞台，还有什么艺术价值?如有的青年人，有了“艺术资本”就杂念丛生，心绪复杂多变，这山望见那山高，漂泊不定，缺乏稳定向上的职业艺术观念，失去了艺术人生的“主心骨”，甚至出现“离艺潮”;也有的青年从艺者，是水土文化哺育了我们，党和人民养育了我们，刚刚崭露头角，就非常幸运地吃了政府和人民的“皇粮”，但毫无感恩回报之心，完全忘记了以人民为中心的这一服务宗旨，甚至讨价还价，偏离了职业道德的“底线”与“红线”，一吃了“皇粮”不但不作为，却变成了高高在上的“皇尚”与“皇后”!我总认为，一个文艺工作者的文化素养与职业道德修养至关重要，德艺双馨德在先，否则脱轨脱臼，最终要以失败而告终。文化艺术用人之道的沉痛教训告诉我们：新时期的文艺用人机制与制度须探索、创新改革与反思，铁饭碗一定要打破!人民的血汗钱一定要花的跌响!恕我直言，也是过来人的箴言，古人言：当事者迷，旁观者清。我作为河曲人，作为水土文化一分子与执著热爱者，也许有点过分过讲，年轻人看了似乎有点不舒畅，但出于对乡土文化的责任感不说不快!我们衷心希望二人台艺术界的年轻后继者们，一定要学习弘扬李镇及老一辈艺术家“人民艺术为人民”的精神与崇高风范，把有限的艺术人生，奉献到无限的为人民服务之中，作一名德艺双馨无愧于党和人民的二人台艺术家!我也衷心希望宣传文化部门与二人台艺术界领导，一定要强化从艺者的文化修养与职业道德教养，让二人台事业步入良性循环的轨道，让绚丽多彩的二人台艺术后继有人，大放异彩!